臺北市政府客家事務委員會主辦、黎歐創意有限公司承辦的《心中有一座山》音樂會，集結眾多得獎創作歌手，於11月13日的晴朗午後，在臺北表演藝術中心球劇場精彩演唱，並透過節目單發送、主持人簡介、歌手自述，以及田調影像的播放，具體呈現音樂會各曲目的田野底蘊與創作歷程，也勾勒出臺北客家人從漂移到生根、從遺忘到復歸的蜿蜒之路。
對於一般人而言，山具有什麼形象與意義呢？首先，它是我們日常生活中，不論何時何刻，只要遙望特定的方位，就一定看得到的所在。因此，山是穩重與恆常的象徵，也是能夠帶給人們安全感的存在。不過，當我們在陰雨天裡走入山林時，我們將一面呼吸飄渺山嵐的濕氣，一面因為氤氳雲霧帶來的視覺侷限與模糊性，而感受未知引發的不確定、緊張感與好奇心。
音樂會開場是葉穎演唱的〈HOME SWEET HOME〉，在她輕柔飄渺的歌聲與樂音中，聽眾漸次踏入雲深不知處的臺北山區。這首歌描繪向外打拼的客家人健康出問題，重新看見家人是心中永遠的一座山，因而回到山區重啟務農生活，也為音樂會演繹臺北客莊樣貌，揭開了序幕，讓觀眾想要一探究竟。
音樂會接下來播放田調影像，由國立陽明交通大學客家文化學院羅烈師副教授說明，在臺北，除了戰後才從全臺各地二次移民過來的客家人之外，其實早在一、兩百年前，就已經有從福建漳州詔安、廣東潮州大埔及饒平等地一次移民過來的客家人，在基隆河北岸的士林、北投、內湖山區務農為生。雖然他們早已福佬化，但近年來也有些「客底」想要尋回自己的客家認同。
搭配羅烈師的說明，黃子軒開始演唱〈客家來時路〉，一方面以「賣忒祖宗田，阿姆个話，也放忒了，也放忒了」，提問客家人賣田忘言後，還是客家人嗎？另一方面也以「濁也清」三個字開解，即使脈絡混濁不清，終究能在臺北的每一段歷史中，窺見客家人的足跡。正如羅思容〈鹿仔樹在哪，路就在哪〉所唱，有構樹的所在，就有南島民族的腳跡。
黃子軒進而演唱〈先祖種草，後生種菜〉，描述一位後生不會說客語，但知道自己是客籍，更過著與先祖一模一樣的務農生活，甚至經營「台灣農業讚」臉書粉專推廣有機農業，為前述〈客家來時路〉有關「還是客家人嗎？」的提問，指出了一種特別的解答—在當代臺灣社會，也許勇於務農為生，比會說客語還客家。
確實，「客家人」這個符徵的符旨，不該是單一的想像（例如，會說流利客語、沒有把田賣掉才是客家人），畢竟「客家人」涵括了多元異質的生命樣態。
於是，音樂會演繹了各種實際上的客家人，除了上述「台灣農業讚」站長外，還有徐哲緯〈向日〉展現的更生人農場老師，羅思容〈鵝尾山頭清涼地〉、〈條條山歌係故鄉〉表現的愛山夫婦、歌謠班鄉親，更有謝宇威〈二崎〉、〈田園都市〉所再現的農場主人父子、與里民一起在頂樓打造都市田園的客籍里長。
《心中有一座山》音樂會一方面勾勒出臺北客家人從漂移到生根、從遺忘客家身份到復歸客家認同的蜿蜒之路，另一方面也提問怎樣才算客家人，進而基進地展現客家人的多元異質樣貌，然而這還不是音樂會在思想上的終點。
音樂會第5首歌是徐哲緯的〈無名〉。這首歌描繪乙未保臺戰爭時，包括客家人、原住民等不分族群的義勇軍，即使明知抗日之行將不復返，仍寧願為了家人與家園而犧牲，就像家鄉的山歷經時代更迭，依舊守護著我們。
〈無名〉歌詞「亻厓毋記得亻厓个名，摎魂種在該山」、「等看日出，跈一陣風去」，更是一種歷經既有身分被撼動而引發的驚惶後，經過大雨洗淨而展現出的，不被任何一種身份侷限住的自由與真正的主體性。心中有一座山，這座山有著未知與不確定性等待人們前去探索，同時也有著讓主體足以流轉於各種已知與未知的穩定心靈養分，便成為音樂會的思想彩蛋。
「臺北客莊音樂影像故事」延續2018年入圍第30屆金曲獎客語專輯的《漂移》核心概念，2019年以《臺北站到了》追火車找客家，2020年以《買一把幸福》找回昔日市場歷史地景，2021年以《這不是小草》展現客家人的生命力，今年《心中有一座山》則訪查客家農場，化為音樂創作並發表為音樂會，即將推出專輯與展覽，讓聽眾共下繼續尋找心中的一座山。
兌爾特視界 